사운드 디렉터의 오디세이 뒤에 숨겨진 음파의 연금술
데미안 셔젤 감독의 '라라랜드'(2016)는 음악과 스토리텔링을 눈부신 태피스트리로 엮어낸 영화적 교향곡이다. 이번 탐구에서 우리는 특히 사운드 디렉터의 관점에서 비하인드 스토리를 탐구합니다. 현대 뮤지컬의 마술적 사실주의와 사실적인 사운드스케이프의 도전을 조화시키는 것을 목표로 하는 이 영화는 사운드 팀에게 독특한 프로젝트를 제시했습니다.
음악적 분위기 조성
실시간 녹음 및 진정성: '라라랜드'의 핵심은 음악성에 있으며, 음향감독 이애링은 라이브 공연의 진정성을 담아내겠다는 도전을 받아들였다. 사전 녹음된 트랙이 자주 사용되는 전통적인 뮤지컬과 달리 Chazelle은 노래를 세트장에서 라이브로 녹음해야 한다고 주장했습니다. Lee의 세심한 계획과 실행은 모든 음표, 신발의 모든 탭이 진정으로 울려 퍼지도록 보장하여 영화의 음악 시퀀스에 친밀감을 더했습니다. 사실주의에 대한 이러한 헌신은 관객을 캐릭터에 더 가깝게 만들어 전형적인 영화적 경험을 초월했습니다.
현대성과 향수의 균형
'라라랜드'는 할리우드 뮤지컬의 황금기에 경의를 표하는 동시에 현대 영화계에 정체성을 새겨넣는 작품이다. Lee는 클래식 뮤지컬의 향수를 불러일으키는 매력과 현대적이고 선명한 오디오 경험을 완벽하게 결합한 사운드 디자인을 만드는 과제에 직면했습니다. 오케스트레이션과 믹싱은 지나간 시대의 낭만을 불러일으키는 동시에 음질이 오늘날의 세련된 청중의 기대에 부응하도록 세심하게 조정되었습니다. 이러한 섬세한 균형은 영화의 비판적, 상업적 성공에 크게 기여했습니다.
폴리와 ADR의 춤
음향 안무 만들기 _ 영화의 생동감 넘치는 댄스 시퀀스는 이씨에게 독특한 도전을 안겨주었다. 음향의 선명도를 유지하면서 춤의 운동 에너지를 포착하려면 세심한 접근이 필요했습니다. 폴리 아티스트들은 댄스 스텝의 미묘한 사운드를 재현하기 위해 끊임없이 노력하여 각 동작이 시각적으로뿐만 아니라 청각적으로도 매력적이도록 했습니다. 또한 Lee는 역동적인 음악 속에서 대화의 선명도를 높이기 위해 ADR(자동 대화 교체)의 복잡한 세계를 탐색했습니다. Foley와 ADR의 이 비하인드 댄스는 음악의 원더랜드인 "La La Land"에서 원활한 음향 경험을 만들기 위한 헌신을 보여줍니다.
"라라랜드"의 비하인드 스토리의 막이 닫히면서 영화의 청각적 마술이 정밀함과 열정으로 조화롭게 이루어졌음이 분명해졌습니다. 사운드 디렉터로서 이애링의 여정은 전통과 혁신, 향수와 현대성의 균형을 맞추는 영화의 내러티브를 반영합니다. 라이브 녹음, 시대의 조화로운 혼합, Foley와 ADR의 복잡한 댄스를 통해 Lee는 "La La Land"를 상징적인 지위로 끌어올린 음향적 걸작에 기여했습니다. 영화의 울려퍼지는 사운드트랙은 귀를 즐겁게 했을 뿐만 아니라 영화 제작에 쏟은 헌신과 예술성을 반영하여 영화계에 지울 수 없는 흔적을 남겼습니다.